作者： morevfx

每年7月的Siggraph是世界上影响最广、规模最大，同时也是最权威的一个集科学、艺术、商业于一身的CG展示、学术研讨会。历年大会都有丰富的成果展示，今年也不例外。

今年7月28日-8月1日 ，各行各业的顶级专家 齐聚洛杉矶，探讨计算机图形学领域的重要进展。

今年的SIGGRAPH,MOREVFX受FOUNDRY邀请，作为唯一一家中国本土视效公司参加活动并对「流浪地球」的制作进行分享。7月30日，赵浩强（Ahdee）老师在现场表示「流浪地球」不仅是中国科幻电影的“新生儿”，对视效公司而言也是一系列新探索的开始。

此外，他还对本片的制作难点进行了剖析，他表示“「流浪地球」是一部纯科幻小说改编完成的电影，其宏大的科幻世界观，在视效制作时无法找到任何前例可参考。「流浪地球」中的大部分镜头都需要CG背景和特效为剧情的推演提供可视化的服务，这需要我们尽快把每一场次的所有镜头，用最简单最有效的方式把Layout和Postvis制作出来。导演需要通过可视化的视效元素整合才能更准确的确认效果并作出修改判断，也能更好的进行剪辑上的修改。

「流浪地球」中有一幕超长镜头，镜头由一辆运载车的近景向外拉远，拓展至北京矿区，然后是单个发动机，更多引擎，中国版图，直到穿越云层看到整个地球与浩瀚宇宙里的空间站，以这样的视角审视世界，人类渺小如一粒尘埃。这一个长镜头我们制作了9个月的时间，光地面的小石子就超过5000万颗。

除此之外，行星发动机的体积也是巨大的，高度达到1万多米，甚至比珠穆朗玛峰还要高。这对我们在整体的的气氛把控和制作上带来了很大的挑战，例如深度感、镜头的运动和特效的结算。为了更好的把控效果，在引擎光焰的制作上我们除了使用特效制作外，也同时在NUKE中使用了柱状的模型，结合noise的方式来增加细节和速度感，这样我们能更好的为每一个镜头进行调整，而不需要返回特效制作。

另外，电影中有很多需要在头盔的玻璃面罩上加反射的镜头，我们也都使用STMP的方式制作，因为剧情上需要确保男主角的眼神需要看著引擎的火焰，所以STMAP的功能给我们在合成中调整的可能。”

对于这样一部时间紧、任务重、创意新、挑战难的电影，MOREVFX做到了。

因为「流浪地球」中国科幻电影被世界看到，因为「流浪地球」中国本土视效公司的成长被世界看见，加油！我们要努力变得更强！

MOREVFX 制作总监

个人经历：2016年加入MOREVFX，拥有多年的一线制作经验和项目管理经验，参与制作的项目曾多次获得国内和国际最佳视觉效果奖。

主要作品：2019 票房冠军《流浪地球》《悟空传》《变形金刚4：绝迹重生》《环太平洋》，《特种部队2：全面反击》《环形使者》《超极8》《碟中谍4》《王者之剑》《金陵十三钗》，《大西洋帝国第一季》《关键第四号》《孔子》等。

文化“走出去”的桥头堡

遥远而美丽的波罗的海、神秘而古老的中东文明、吹着地中海微风的亚平宁半岛……这些土地也许你还未去过，但在“一带一路”电影周，影迷们可以通过光影去领略别样精彩的人生故事。

今年是浦东第二次举办“一带一路”电影周系列活动，作为上海国际电影电视节的重要组成单元，“一带一路”电影周与上届相比，参与面不断扩大。今年“一带一路”电影节联盟新增了4个国家、7个电影节或机构，现联盟成员总计来自33个国家的38家电影节或机构。

成员数量增加的同时，“一带一路”电影周的影响力也在持续攀升。今年，来自“一带一路”沿线53个国家和地区的电影机构共1875部作品报名参展，比去年增加了506部。这些电影包括，发生在塔里木沙漠间的诗意儿童电影——《第一次的离别》；关于印度小裁缝大梦想的电影——《印度制造》：小小咖啡店里折射黎巴嫩现实的电影——《早安》：塞尔维亚电影大师库斯图里卡客串的战斗民族战争片——《绝密突袭》；意大利殿堂级导演马可·贝洛基奥的戛纳新片《叛徒》：菲律宾爱情夕阳红电影《天堂等候处》；搭配怀旧电子乐讲述移民大乌龙的荒诞喜剧——《水晶天鹅》；从今年圣丹斯电影节载誉而归的爆款影片——《别告诉她》等。可以说，“一带一路”电影周已经成为“一带一路”沿线国家和地区展示各自文化，展现电影艺术的重要交流平台，也成为了中国优秀电影走出国门，走向海外的“桥头堡”。

企业落户首选地

影视产业是上海国际旅游度假区重点发展的产业，今年“一带一路”电影周期启动仪上，16家影视领域具有较高知名度的企业与上海国际旅游度假区管委会签订了落户意向协议。这其中有参与《战狼1》、《战狼2》后期制作的聚光绘影，也有参与《流浪地球》、《悟空传》的墨境天合，还有参与《星球大战7》、《变形金刚4》、《复仇者联盟3》的倍飞视等公司。

如此多优质的影视企业选择落户浦东，首先看中了浦东影视消费市场的繁荣。2018年度，浦东影院票房收入就达到8.43亿元，观影人数1981万人次，居全市之首。

与此同时，完备的产业链为浦东影视产业集聚提供了良好的条件。自去年起，浦东提出要构建现代电影工业体系，推进全球影视创制中心建设，明确将在上海国际旅游度假区聚焦影视产业，打造以“高科技影视摄制、国际化影视教育培训、全球性影视交流合作”为核心功能的浦东国际影视产业园。

一年多来，浦东已经设立了1亿元的影视产业专项资金和1亿元的文创产业专项资金，重点鼓励国内外知名影视制片公司、后期制作公司、技术服务、金融服务等专业公司落户度假区，对符合相关支持条件的企业或项目，浦东将采取贴息、无偿资助、补贴、奖励等形式，给与相应的资金扶持。

墨镜天河公司参与了《流浪地球》的后期视觉特效制造，公司运营总监李莹莹说，之所以选择浦东落户，就是看中了这里良好的营商环境和深厚的人才储备体系。“浦东在人工智能、视频处理、大数据等领域集聚了许多高科技企业，在这里，我们可以与这些企业展开零距离合作，利用这些前沿技术，打造属于中国电影的史诗级画面。”

休闲度假好去处

本次电影周还充分体现浦东“请进来”的独特魅力，通过邀请十多位“一带一路”获奖演员游览上海国际旅游度假区、新场古镇等地，不仅让更多人了解度假区、爱上浦东，更向世界展示浦东开发开放近30年来的丰硕成果。“一带一路”电影周系列活动的举办，为浦东打造市民休闲好去处、成为“世界会客厅”，提供了绝佳的契机。

目前，上海国际旅游度假区已成为上海市民休闲度假首选地之一，成功举办了沪上最具娱乐性的跑步活动——“奇跑迪士尼”、“上海薰衣草节”、XGames中国站夏季赛、EDC雏菊电音节、“风暴电音节”和“Summer Sonic音乐节”等活动。

浦东还在国际旅游度假区布局了优质场地和旅游资源，如大通音乐谷、星愿湖、围场河等。今年六一期间，一组美图刷爆了朋友圈，曹可凡、叶辛、黄豆豆、杨扬、孙吉等各界名人纷纷晒出上海薰衣草公园的美丽花海，成为一道独特的风景。目前，度假区已累计接待游客逾5300万人次，日均4-5万人次。

今年9月，上海旅游节期间，度假区还将举办长三角旅游一体化高峰论坛，推出长三角旅游一体化的有效举措。

上海市委常委、浦东新区区委书记翁祖亮，上海市副市长、上海国际旅游度假区管委会主任宗明出席活动。

6月16日 “一带一路电影周”启动仪式暨度假区影视产业重点企业签约仪式在上海浦东国际度假区申迪文化中心成功举办。上海市委常委、浦东新区区委书记翁祖亮，上海市副市长、上海国际旅游度假区管委会主任宗明，浦东新区区委常委、度假区管委会常务副主任李贵荣，浦东新区区委常委、宣传部部长唐劲松等领导出席活动。

6月16日至6月19日电影周期间，24部影片及影迷见面会将上映或举行，咏梅、李少红、郭帆等明星将集中亮相电影之夜，来自国内外的数十位影视演艺界名人还将深度游览浦东，体验浦东魅力。同期，还会举办包括“一带一路”电影周开幕电影、电影展映及见面会、魅力浦东之旅、电影之夜等系列活动。

今年是浦东新区第二次举办“一带一路”电影周系列活动，作为上海国际电影电视节的重要组成单元，“一带一路”电影周与上届相比：参与面不断扩大，新增了4个国家、7个电影节或机构，现联盟成员总计来自33个国家的38家电影节或机构；影响力持续攀升，来自“一带一路”沿线53个国家和地区的电影机构共1875部作品报名参展，比去年增加了506部。越来越多的“一带一路”国家电影人因此认识了上海浦东，结缘在度假区。

浦东成影视公司落户首选地

影视产业是浦东国际旅游度假区重点发展的产业，今年“一带一路”电影周期启动仪式上，又有一批新的影视企业宣布落户度假区。16日上午，16家影视领域具有较高知名度的企业在2019首届上海·中国影视科技创新峰会暨中国影视后期产业百人论坛上，与上海国际旅游度假区管委会签订了落户意向协议。这其中有参与《战狼1》、《战狼2》后期制作的聚光绘影，也有参与《流浪地球》、《悟空传》的墨境天合，还有参与《星球大战7》、《变形金刚4》、《复仇者联盟3》的倍飞视等公司。

如此多优质的影视企业选择了浦东，不仅是看中了浦东影视消费市场繁荣，仅2018年度，浦东影院票房收入就达到8.43亿元，观影人数1981万人居全市之首；还看到了浦东格局分明、各具特色的精准产业布局，可举全区之力，为集聚度假区的影视企业提供技术、贸易、金融等全链条、全口径的产业支撑；更是看中了浦东为企业提供“人无我有”、“一企一策”、“一项一策”的精准服务，不断优化营商环境，简化审批、提升服务、打造上下游融汇贯通的影视全产业链做的先行先试。国际旅游度假区负责人介绍说，将以此次论坛为契机，更好地了解企业需求，优化营商环境，推动企业落户集聚，促进企业进一步提升科技创新能力。

市民游客休闲度假的好去处

本次电影周还充分体现浦东“请进来”的独特魅力，通过邀请十多位“一带一路”获奖演员游览上海国际旅游度假区、新场古镇等地，不仅让更多人了解度假区、爱上浦东，更向世界展示了浦东开发开放近30年来的丰硕成果。“一带一路”电影周系列活动的举办，为浦东打造市民休闲好去处、成为“世界会客厅”，提供了绝佳的契机。

近两年，国际旅游度假区已成为上海市民休闲度假首选地之一，成功举办了“沪上最具娱乐性的跑步活动”——“奇跑迪士尼”、“上海薰衣草节”、XGames中国站夏季赛、EDC雏菊电音节、“风暴电音节”和“Summer Sonic音乐节”。浦东还在国际旅游度假区布局了优质场地和旅游资源，如大通音乐谷、星愿湖、围场河等。六一期间，一组美图刷爆了名人的朋友圈，曹可凡、叶辛、黄豆豆、杨扬、孙吉等纷纷晒出国际旅游度假区内的上海薰衣草公园的美丽花海。目前，度假区已累计接待游客逾5300万人次，日均4-5万人次。

9月份上海旅游节期间，度假区还将举办长三角旅游一体化高峰论坛，推出长三角旅游一体化的有效举措。浦东将持续以“市民休闲好去处”为主题，全方位借力节庆活动、体育赛事、明星效应、文艺演出和餐饮购物的综合影响力，将上海国际旅游度假区打造成为上海市民休闲度假首选地之一。

当今影视制作环节中，视觉效果已经得到广泛运用，甚至成为不可或缺的一部分。（以下简称：视效）

我们知道在爆破、自然灾害、虚拟战争等大型场景会涉及大量视效，事实上随着视效水平的不断攀升和成熟，目前视效的运用范围比我们想象中更宽泛，天空、动植物、光线、甚至眼泪、伤口等等都可能是视觉效果的产物。

影视前期拍摄的质量和素材与后期视效制作效果之间有着不可分割的关系，因此特效跟组（也称为现场视效指导/OnSet）这一职位出现了。

OnSet团队需要全程入驻剧组，搭建起前期拍摄于后期制作之间的沟通桥梁，并详细记录OnSet数据。

1.精准记录 扫清“障碍”

MOREVFX OnSet部门一般会在项目前期筹备阶段就介入参与，在视效总监与导演确认效果的同时确认拍摄方案，提出辅助设备或者技术的需求，并在拍摄现场提前准备相应的器材或辅助人员。确保在处理现阶段工作的同时，能够提前协调下一步工作事项中所涉及的相关事宜。

在现场他们会尽可能采集多种参考数据（例如：场景道具的形态\材质\比例参考、模型、镜头信息、机位运动、HDR、制作内容、参考画面、场景道具扫描，各种素材拍摄等）并分类，后期制作时模型、材质、跟踪、动画、合成等部门会根据需求从相对应的目录中获取最准确的信息，以便于更快捷的理解制作内容。数据记录的越详细，越能够提升后期制作效率。

OnSet团队在现场的工作质量直接会影响到后期制作的难易程度和时间成本。如果数据产生错乱，后期剪辑和视效制作时可能无从下手。

因此MOREVFX OnSet团队在每个环节执行之前，会提前与记录部门进行协商并制定记录规则；根据内容和剧情能够正向和反向查找对位，文件按照制作内容分类管理；与此同时通过软件把数据内容进行统一的整理，提前做好排列模板。通过细致的记录与分类，新数据产生时就自然可以对号入座的进行整理了。

除此之外，OnSet团队会在现场把控拍摄画面的部分调整（蓝绿背景的完整度和亮度、穿帮物体的避免、道具陈设使用情况及是否接戏等），在一定程度上协助前期团队拍摄对后期制作更有利的镜头素材，直接将后期不必要的工作量降到最低，既缩短了工期，也让后期团队有充分时间制作出导演想要的视觉效果。

2.智能沟通 高效执行

MOREVFX OnSet团队的职能不仅限于现场数据的记录与采集，更着重于辅助视效总监把控视效内容，提供拍摄技术执行方案，并在现场配合执行。

随着近几年行业技术的发展，团队承载了现场虚拟拍摄技术，通过与摄影部门的沟通与配合，拍摄内容实时与虚拟场景的匹配与合成，从而全面解放视效总监在现场的执行工作，让视效总监更便捷的与导演进行创作，节省了大量的沟通成本。

3.喜爱执着 迎难而上

MOREVFX OnSet团队参与制作了《征途》、《刺杀小说家》、《流浪地球》、《悟空传》、《一出好戏》等多部影视作品，涉及丰富多样的视效内容。其中还未上映的《刺杀小说家》是目前涉及到最全最大的视效内容体量，它包含了虚拟场景、生物角色、生物角色交互以及真人与生物角色的交互等。

在现场拍摄时通过动作捕捉、面部捕捉、虚拟设备拍摄、虚实结合设备拍摄等技术完整的记录了数据。由于每个技术环节所涉及到的设备及工作人员都不同，而每个技术环节都会产生相应的视频或者文件等记录数据，且每个环节的数据都是环环相扣，最终数据数量约十几套。

一直以来MOREVFX OnSet团队凭借着喜爱、执着、不顾一切的精神，将OnSet这一直被业界称为“被放逐边关的、非常辛苦、无法忍受”的工作，通过长期的实战经验以及独特的工作方式做到尽善尽美，在未来，我们一定会有更多的思考与尝试，走的更高更远。

有喜好 就会有执着

有执着就会不顾一切

MOREVFX OnSet团队

欢迎来撩

商务合作请发邮件至：
hongqilin@morevfx.com

“在全球各国一百五十万救援人员的拼搏和牺牲下，71％的推进发动机和100％转向发动机被全功率重启，但遗憾的是目前的木星引力，已经超过全部发动机的总输出功率，地球错失了最后的逃逸机会。” 这是电影《流浪地球》中的一幕。

想要将这段台词展示在大荧幕上，需要将文字中繁复的感性和思维描述上升到统一的理性思维，并转化为一系列有序的图像，它表现为一个由粗到精、由模糊到清晰、由抽象到具体的不断进化的过程，这就是概念设计。通俗点说，如果电影的雏形是一本密密麻麻写满文字的书，那么概念设计就是将这本书初次以图像形式呈现到大家眼前。

随着好莱坞等专业制作团队概念普及化，概念设计的作用和地位正在被逐渐正视。目前，概念设计是影视团队的标配，除了建立初期视觉效果，规划整体视觉体系外，还可以在不搭景不制景，不消耗相关经费的情况下，在前期具像的实现出影片部分效果。不但可以验证导演的战略想法，还可以让剧组明确镜头内容和组合方式，从而为实际拍摄减少误差。

·协调沟通 完美衔接

随着影视工业快速发展，电影产品高质量需求不断提升，概念设计的工作内容也变得越来越规模化，特色化。过去国内外小规模影视制作皆因缺乏高效的流程，很多工种都是混合兼容在一起。但MOREVFX概念设计团队，具有跨平台的设计流程，能够满足制作环节不同部门之间精准的沟通。正因为MOREVFX强大高效的工作流程以及卓越非凡的战略思维才能让概念设计在这个平台上发挥自身价值。电影的完美画质得益于概念设计的前期铺垫，气氛图的绘制是美术构思过度到现实的具体步骤，它可以给予后期制作更多参考帮助。

 

·内容整体化 设计工业化

传统的设计能够满足项目前期对环境，人物，场景 ，道具的大体印象，但是如何在项目实操中能够稳定的迭代，更替更优质精准的设计图是MOREVFX概念设计团队一直专注的方向。在项目中概念设计会根据片方的需求，在前中后期不同的阶段提供更多的设计方案。MOREVFX概念设计团队的工作特色在于完整的前中后期对接，跟踪客户不同时期的设计需求，在统一的思路下迭代设计效果在有效时间内将每一个产品做到极致。高效稳定的工业化设计流程可以让气氛图阶段的设计批量化，标准化。确保每一张设计图的气氛，节奏，风格皆能够统一。当遇到有特殊需求的概念时，艺术家会用纯三维的产品设计方案来确保制作阶段设计的核心能够完整继承下去。

MOREVFX概念设计团队在制作总监魏明的带领下，由概念设计指导冯浩进行全流程把控，全员参与了《征途》、《刺杀小说家》、《流浪地球》、《悟空传》、《一出好戏》等优秀电影作品的制作。未来MOREVFX概念设计团队定会带来更多更好的设计与作品，成为你的Dream maker.

 

MOREVFX概念设计团队部分作品展示

*版权所有 侵权必究

 

 

魏  明
他的个人作品多次收录于全球幻想艺术年鉴Spectrum，ConceptArt，Expose.先后从事影视后期视效制作艺术总监、视效导演等职务。多年来，带领MOREVFX艺术家团队为多部国内外电影、广告提供创意服务，亲自完成前期视效拍摄及后期视效指导等全案创作。

 

由郭帆导演执导，MOREVFX 参与视效制作的电影《流浪地球》已于大年初一全国公映！影片讲述了太阳系已经不适合人类生存，面对绝境人类试图带着地球一起逃离太阳系，寻找新的星系家园的故事。

《流浪地球》的视效制作对于MOREVFX的视效艺术家们来说，是一个极具挑战性的大制作，为了呈现出最精美的视觉效果，艺术家们丝毫不敢松懈，这些在幕后付出精力与汗水的艺术家们，在制作完成影片之后会有什么感受呢？今天，小more带大家来倾听一下参与影片视效制作的MOREVFX艺术家们的制作感受：

△MOREVFX《流浪地球》》项目Generalist组长、CG总监 罗秋林

△MOREVFX 制片统筹 魏玉青

△MOREVFX《流浪地球》》项目概念设计组长、概念设计指导 冯浩

△MOREVFX《流浪地球》》项目动画组长、动画艺术家 宋正国

△MOREVFX《流浪地球》》项目合成组长、合成艺术家 王紫阳

△MOREVFX 《流浪地球》》项目模型组长、模型指导 刘锋

△MOREVFX 《流浪地球》》项目数字绘景组长、数字绘景指导 曹恒

△MOREVFX《流浪地球》》项目 绑定组长、绑定指导 杨钧凱

△MOREVFX《流浪地球》》项目Layout组长、 Layout指导 翟剑

△MOREVFX《流浪地球》》项目材质组长、 材质艺术家 陆小涛

△MOREVFX 《流浪地球》》项目灯光组长、灯光副指导 白岩

△MOREVFX《流浪地球》》项目灯光组长、灯光艺术家 乔悦

△MOREVFX 《流浪地球》》项目特效组长、特效指导 刘宝君

△MOREVFX《流浪地球》》项目特效组长、 特效艺术家 孙延

《流浪地球》作者刘慈欣老师的作品，一直以来都深受广大科幻爱好者的喜爱，当年每一本刊登过刘慈欣老师作品的《科幻世界》杂志，都是科幻小说迷们的收藏目标。这些科幻作品带给大家的不仅是对科幻的无限畅想，更是为中国科幻种下了希望的种子。

律回春晖渐，万象始更新，MOREVFX 2018新春年会于2018年1月12和1月19日分别在成都和北京举办。今年是成都公司第一场年会，暖场环节，由组委会精心准备了18个LOGO碎片，只要找到碎片即可到扭蛋机处领取一份精美礼品。大伙开启自己个的火眼金睛，不放过任何一个小角落。

△成都公司年会开场前

MOREVFX北京公司则在年会开场前，组织大家进行了卡丁车和真人CS的游戏，小伙伴们个个使出“拿手好戏”穿梭在障碍物中间，攻向对方的阵营，驰聘在激情的跑道上，真滴是“好嗨呦~~”

△北京公司“速度与激情”专场

随着时间的推移，晚会正式开始，MOREVFX创始人/首席执行官-CEO徐建在剧组向大家发来了了亲切的问候和美好的新年祝愿，同时也对公司取得的成绩给予了充分的肯定，激励公司全体员工在接下来的时间里取得更加辉煌的成绩。

过去这一年里我们完成了两个较大的项目，《一出好戏》和《流浪地球》，对于伴之而来的这个集体的成长和取得的成就，由衷的说——我为你们每个人感到骄傲！

白驹过隙、时光荏苒，转眼走过了十一载，在每个人的参与下，我们已经无可争议的跃升到“中国电影视效”第一的位置，嗯，客观的、不用谦虚地讲，我们确实在各方面的综合条件都足以坐上头把交椅。

新年的目的并非是拥有新的一年,而是拥有一个新的灵魂。 最后祝愿我们都能拥有一个崭新的灵魂。

——徐建 2019年1月8日于刺杀小说家片场（截取自徐总演讲内容）

 

                                       △MOREVFX联合创始人徐建新春祝语VCR

2018年，我们经历了很多事情，克服了很多困难，也见证了公司的飞跃发展。每一次挑战，都是我们进步的原动力，每个挑战的背后，留下的大家攀登的足迹。有那么一群小伙伴，他们锐意进取，在工作中激发自己最大的潜能，发挥自己最大的力量，为公司创造了更多的价值！！！你们最优秀！！！（小more为你们鼓掌，也要向你们学习~）

△北京公司优秀员工颁奖

△北京公司优秀管理颁奖

△北京公司优秀团队颁奖

此次年会小伙伴们带来了让人目不暇接的表演，唱歌、舞蹈、相声，即使每天晚上加班加到熊猫眼，大家依然利用自己的业余时间努力排练节目，用心投入其中，为了博得小伙伴们的眉欢眼笑，大家也是拼了。付出是有回报的，小伙伴们的表演精彩绝伦，不是让人哈哈大笑便是惊艳全场，获得了无数掌声与尖叫（小more今年也表演了节目哦，开心~~~(*^▽^*)

△MPT钟国华街舞表演-《Monster》

△LAYOUT部门相声表演-《方言》

△MOD管笛演唱歌曲-《星光》

△MPT毛业远歌曲串烧-《突然好想你、我》

△GEN张强演唱歌曲-《江山无限》

△OD部门舞蹈表演-《酱豆腐》

△成都公司表演手鼓吉他协奏-《白羊》

△成都公司舞蹈表演-《酱豆腐舞》

△成都公司舞蹈表演-《护花使者》

△成都公司舞蹈表演-《海草舞》

整个年会中，最让人紧张刺激的非抽奖环节莫属了，随着一轮又一轮的抽奖环节不断掀起年会的高潮，有人失意有人得意，可谓是“人（jing）生（xian）百（ci）态（ji）” 呀~

最终，北京公司的特等奖由特效部门的*冠军小哥哥获得 iPhone XS一台，这霸气侧漏的名字，想不抽中大奖都不可能了，实名羡慕嫉妒~~~（小more一次也没抽中，伐开心......）

△成都公司抽奖环节

△北京公司抽奖环节

年会在欢声笑语中进入了尾声，MOREVFX全体员工告别2018，迎接充满希望的2019！新的一年，新的起点，让我们披荆斩棘一路奋发向上！迎接更加灿烂的明天！感谢MOREVFX所有艺术家们一路携手相伴，为了电影人的梦想不断坚持共同进退，愿我们在新的一年里，如鲲鹏展翅，一飞冲天！

9月15日下午五点，MOREVFX成都分公司在高新区银泰城20层举办了开幕酒会，当晚星皓影业总裁王海峰，导演郑保瑞（《西游记之孙悟空三打白骨精》、《西游记女儿国》、《杀破狼2》等），导演陈德森（《十月围城》、《紫雨风暴》、《一个人的武林》等），导演郭帆（《流浪地球》、《同桌的你》等），导演罗志良（《消失的子弹》、《异度空间》、《枪王》等），导演黄真真（《被偷走的那五年》、《闺蜜》、《女人那话儿》等），导演罗永昌（《暗战2》、《枪火》等），制片人王易冰（《我不是药神》、《心花路放》），制片人张宁（《绣春刀》、《绣春刀II修罗战场》、《流浪地球》等），制片人黄志明（《双瞳》、《海角七号》、《赛德克·巴莱》等），制片人许仁豪（《猛虫过江》、《征途》等），编剧杨倩玲（《夜半歌声》、《星愿》等）等多位行业重量级嘉宾出席了活动。

△导演陈德森

△导演郭帆

△导演黄真真

△导演罗永昌

△导演郑保瑞

△导演罗志良

△制片人黄志明

△制片人王易冰

△制片人张宁

活动现场，MOREVFX成都分公司运营总监刘珊珊向各位出席活动的嘉宾和工作人员表达了诚挚的谢意，感谢各位嘉宾的支持与厚爱，感谢工作人员的辛勤付出。

随后，MOREVFX创始人/首席执行官-CEO徐建先生进行了致辞，徐建先生表示：MORE从一个5人工作室，到现在的成都分公司，自己心情非常的激动。在2012年我们有幸结识了制片人王易冰的伙伴宁浩导演，合作了公司参与制作的第一部电影《黄金大劫案》，从此MOREVFX踏上了电影的制作之路。“我们想在成都发展中国的电影视效产业，我们要把MOREVFX成都分公司打造为一个为中国电影视效服务的礼物，也希望中国电影越来越好。”

△MOREVFX创始人/首席执行官-CEO徐建致词

△左起星皓影业总裁王海峰、MOREVFX运行副总裁陈家庆、MOREVFX创始人徐建、

MOREVFX制作总监魏明、MOREVFX视效制片人蔡猛

MOREVFX 成立至今，已经参与制作了近百部电影，其中包括宁浩导演的《黄金大劫案》、郭子健导演的《悟空传》、黄渤导演的《一出好戏》、郑保瑞导演的《西游记之孙悟空三打白骨精》、《西游记女儿国》、开心麻花团队的《羞羞的铁拳》、陈正道导演的《重返20岁》和《记忆大师》、吴中天导演的《天亮之前》、路阳导演的《绣春刀II修罗战场》等等，并获得香港金像奖、台湾金马奖最佳视觉效果提名。

未来，MOREVFX将挑战好莱坞级别视效制作，其中包含了中国首部硬科幻电影郭帆导演的《流浪地球》和大型游戏改编的奇幻武林电影陈德森导演的《征途》，这两部风格完全不同的影片，最终会带给观众什么样的视觉感受，让我们拭目以待！

MOREVFX 一直坚信“一往无前的唯一力量就是热爱你所做的一切”，因此在视觉特效这条艰苦的道路上，还将不断砥砺前行！创造出更多属于MOREVFX的辉煌！属于中国电影特效的辉煌！

继之前MOREVFX创始人/首席执行官-CEO徐建畅谈行业未来之后，在这风口浪尖的时刻，徐总又谈到了电影视效公司的生存法则。他认为一个正常的、不坑蒙拐骗的电影视效公司（未涉及过电视剧制作，暂且不提）完整的商业模式应该是——

1:签订保密协议看剧本、参与到创作。

2:收费做BD、做预算（如果是拍脑门算个大概数就算了，我们现在遇到的情况是大多数项目的导演和制片人，甚至是剧组雇佣的视效制片人，没有能力自己做出准确的BD，导致一个项目的BD和预算要由视效公司的视效总监、视效制片人、视效统筹、CG总监、部分部门主管加班熬夜算一两个月算出完整数字。公司里最贵的人才要消耗这么长时间，我实在想不到任何不收费的理由，如果每个项目都能由片方给到我们详细的BD，此项费用是可以省的）。

3:做好项目执行计划，尤其是每个月产生的不同部门、不同级别人力数，在收取不少于30%的定金后，按月、按人力数和级别收取费用，并提前收款。合同中特别关键的是，要标明什么是甲方原因，什么是乙方原因，而导致的——修改、延期，增加工时、待工等细节。对于超出计划的工作才好重新进行商务洽谈和安排工作。

4:做好公司内部总体制片监管系统，对任务进度有总体到细节的统计和直观报表（目前没有商业工具，方法也不可能统一，我们的工具也是在探索开发阶段）。视效公司多项目并行的特点导致公司各级管理者很难直观看清楚实际运营状况，各阶段各层级的制片数据尤为重要。

5:做好各级人力资源分布的统计和报表系统，做好人力资源调度和预判工作。国外的视效公司95%都是项目合同的freelancer,项目结束如果没有其他项目就可以解约。但中国因为各地都有各种纳税、保险才能买房买车等制度，导致我们必须执行长期合同雇佣制，也就是没活你也得给人发钱。这就导致我们的运营难度远远高于欧美。如何尽量的减少人员闲置时间是在中国经营视效公司的一个重头戏。

做到这样视效公司才能活下去！才谈得上谋求更好的发展！才能赶英超美！当然做好“制作”是前提、是本分，如何做好“制作”是商业模式中重要的一环，各家都有各家的方法，这里就不瞎支招了。但光“制作好”就够吗？老一辈的视效先行者们尤其是好莱坞的诸多鼻祖，虽然开发出了很多牛逼的技术和方法，但在商业模式上确实搞的一塌糊涂。所以我认为好制作是前提，但不够。我们必须改变，不要担心这样是不是就会被外国人抢了活，你现在都活不下去了还担心未来被别人抢活？不干，美国本土一众江河日下的视效公司就是我们可见的未来，那我就奉劝各位赶紧转个行吧！

最近看到我之前的言论出去后各种上游制片环节的人说：“如果视效公司刻意拖延、或者低级别冒充充高级别收费怎么办”？要我说那只能怪您专业知识不够，电影制作都已经翻篇到现在这模样了，您还只知道“服化道摄录美”呢？您用一造型出不出幺蛾子您为什么能控制住？用一摄影出不出幺蛾子您为什么能控制住？一样的道理嘛，不会您就赶紧学啊！学了就控制得住分得清好赖高低了！加油

我们已经着手准备，找到合适的时机，新项目就按照计划签订（想用我们干活，但又没机会建立过信任的老师们，劳烦在组里自己先备好能力够用的视效制片人，要不然我说啥你都不信）。行的通固然好，行不通的话也就意味这行业没什么干下去的必要了，关门大吉，赶紧转行去干些有前途的事。爱情虽然美好，但也得有面包。小规模（三五十人以下的）的公司们跟不跟上无所谓，有工作，能够运营就是胜利。大规模公司做不做这个转变也是大家的自由……如果你们真觉得继续这么苟延残喘着有意思的话。

合作过的诸位，应该了解我们的做事原则和态度。我们只不过是在争取一个能活下去的空间，以便之后能长久的合作，创作出更多的佳品！